





dissidence, sovereignties, performance
Gonzalo Rabanal estudió Comunicación y Artes Visuales en la U de Chile. Parte del colectivo de arte acción y performance urbano en los 80, Ángeles Negros. Trabaja en una performance con testimonios autobiográficos, siendo su padre el referente de acción y memoria. Sus trabajos más destacados: El cría cuervos, Mal decir la letra y El cuerpo Indecible.
Fechas: 17- 31 de Julio
Exponer el archivo fotográfico de las Bienales de Performance DEFORMES, con el objeto de promover y hacer circular las propuestas que han dado lugar a este encuentro en Chile.
Nombres de artistas: Silvio De Gracia (Argentina); Alejandra Dorado (Bolivia); Ana Texeira (Brasil); Juan Pablo Ordoñez (Ecuador); Paulina Ellahueñe (Chile); Herner Fischer (Alemania); Gisella Ochuli (Suiza); Irene Loughlin (Canadá); Nao Bustamante (USA); Gustavo Solar (Chile); Lee Wen (Singapur); Iroko Kikuche (Japón).
Espacio: Galería AFA
Calle Phillips 16, A-2do piso, Plaza de Armas
Miércoles de 15 a 19 hrs. | Jueves y viernes de 11 a 19.00 hrs. | Sábados de 11 a 14.30 hrs.
Fechas: 14 de Julio a las 19:30 hrs La exhibición estará abierta desde el 15 de Julio al 17 de Septiembre 2016.
Historia del arte es la historia de un ojo esculpiendo tiempos y resistencias. Es la primera muestra del artista Sebastián Gherrë, dedicado a retratar la vida sexual de jóvenes homosexuales como una antropología viva del deseo. Desde lugares íntimos Gherrë registra experiencias donde la sexualidad se muestra de manera ingobernable y perversa. La exposición consta de 56 fotografías análogas de diversos tamaños y un video.
Sebastián Gherrë nacido en 1990. Autodidacta, dedicado desde sus 16 años a la fotografía. Además de fotografía, ha desarrollado vídeos de las performances que realiza en sus shootings.
Juan Domingo Dávila: Considerado uno de los artistas chilenos de mayor gravitación a nivel mundial, sus obras se encuentran en importantes salas de Estados Unidos y Europa, entre ellas en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York y la The Australian National Gallery, en Canberra. Como pintor fue integrante de la Escena de Avanzada y adscribe a la corriente rupturista respecto de los estilos formales en el arte. Es frecuente en sus cuadros la presencia de leyendas y referencias al pop art y al cómic, y su mirada es crítica y corrosiva respecto de las convenciones.
Espacio: Galería Principal / Centro Cultural Matucana 100
Ave. Matucana N° 100 Estación Central, Santiago de Chile | Teléfono: (56-2) 296 492 40
De Martes a Domingo 10:00-18:45 hrs.
La exposición Juan Dávila: Imagen Residual presenta en Santiago de Chile una cincuentena de obras del artista australiano-chileno Juan Dávila que cubren principios del año 2000 hasta obras realizadas recientemente en el año 2016. Presentando una amplia selección de obras que revelan su nueva linea de investigación en torno al paisaje, la figura de la mujer y la jouissance.
Carlos Francisco Leppe Arroyo, artista visual y de performance. Nació en Santiago de Chile, el 9 de octubre de 1952, falleció en la misma sicudad, el 15 de octubre de 2015. Realizó estudios artísticos en la Universidad de Chile, recibiéndose como Licenciado en Arte con mención en Pintura. Se relacionó con el arte objetual, la performance y las instalaciones. En la década de los años 70 y comienzo de los 80 conformó la llamada Escena de Avanzada. Fue ganador en dos oportunidades del Premio Altazor de las Artes Nacionales, en los años 2002 y 2005. También desarrolló una importante producción el área de la publicidad, comoDirector de Arte y Productor Artístico de Televisión Nacional de Chile. Participó en la Bienal de París, Bienal de Trujillo, Bienal de Sidney y Bienal del Mercosur. Varios de sus trabajos se encuentran actualmente en colecciones públicas y privadas de Europa, Estados Unidos y Latinoamérica.
Espacio: Museo Nacional De Bellas Artes (MNBA)
Parque Forestal s/n. Casilla 3209 Santiago, Chile | Teléfono: (56-2) 224 991 600
De Martes a Domingo 10:00-18:45 hrs.
Se presenta la obra de Carlos Leppe Arroyo Artista Visual y Performance Chileno recientemente fallecido y que en el marco de los 100 años de Artes Visuales en Chile fue Convocado por el Museo Nacional De Bellas Artes en el año 2000. El cuerpo de Carlos Leppe se despliega en el seno de la institucionalidad cultural Chilena en un acto irrepetible, pero gracias a la herramienta tecnológica de la cámara de video que Documento hoy llega como un documento inédito. Por otro lado “La Gruta”-“Los Zapatos de Leppe” es un homenaje al Artista Visual que de algún modo instalo la performance en el campo cultural Chileno. Este registro realizado por Jaime Muñoz es también un merecido Homenaje de parte del colectivo Bastardos grupo de artistas y colaboradores de la revista y galería Ojo de Buey.
Francisco Copello (1938-2006), desarrolló principalmente su carrera artística en Italia y Estados Unidos donde vivía indistintamente durante 30 años; a Chile solo regresó a vivir una década antes de partir. Su obra se caracteriza por un lenguaje corporal que atraviesa toda su producción artística: collage, fotografía, grabado, performance, mimo, pintura. El gran argumento y guión de su trabajo fue su propia vida.
Espacio: Galería Die Ecke
Av. José Manuel Infante 1208, Providencia, Santiago, Chile | Teléfono: +562 22690401
Martes a Viernes de 15 a 19 hrs. | Sábados de 11 a 14 hrs.
Fechas: del 19 al 23 de julio. La inauguración será el martes 19 de julio a las 19:30 hrs.
Una muestra en homenaje al performista chileno Francisco Copello para dar a conocer su legado póstumo. La muestra de fotografía de Francisco Copello es gestionada por Gonzalo Rabanal.
Francisco Casas estudió Literatura en la Universidad Arcis (1984-1987), y una maestría en Literatura y Psicoanálisis en la Universidad de Chile (1992-1993). Ha publicado los libros Sodoma Mía, Yo, yegua, Romance de la inmaculada llanura, y Romance del arcano sin nombre. En 1986 junto al escritor Pedro Lemebel fundó el colectivo de arte “Las Yeguas de Apocalipsis”, desarrollando una extensa obra en torno a la performance, la instalación, la intervención y la fotografía como soporte. Paralelamente ha escrito guiones de corto y largometrajes, entre ellos el controversial “The woman passenger.”
Espacio: Metales Pesados Visual
Merced 316, Santiago, SCL | Teléfono: (+56) 2 2664 2451
Martes a Viernes 11-20 hrs. | Sábado 11-14 y 17- 20 hrs. | Domingo 17-20 hrs.
La muestra Ese’eja de Francisco Casas es el resultado de una residencia del artista en la Amazonía suroriental del Perú, cuyos bosques fueron alguna vez territorio ancestral del grupo étnico Ese’eja, pueblo de pescadores recolectores cuyo número ha sido reducido casi hasta la extinción a causa de las enfermedades y la destrucción de su sistema ecológico. En esta performance –registrada en una cámara Bolex de 16 mm-, Francisco Casas realiza un viaje en balsa por el río Tambopata, descendiendo desde los glaciares andinos de Puno hasta su desembocadura en el río Madre de Dios, mientras paralelamente va cortando su cabello a la manera de los Ese’eja, en un ritual de transfiguración performática, en un devenir habitante en extinción.
Carlos Francisco Leppe Arroyo, artista visual y artista de performance. Nació el 9 de octubre de 1952, y falleció el 15 de octubre de 2015 en Santiago de Chile. Estudiaba en la Universidad de Chile, recibiéndose como Licenciado en Arte con mención en Pintura. Se relacionó con el arte objetual, la performance y las instalaciones. En la década de los años 70 y comienzo de los 80 conformó la llamada Escena de Avanzada. Fue ganador en dos oportunidades del Premio Altazor de las Artes Nacionales, en los años 2002 y 2005. También ha trabajado como Director de Arte y Productor Artístico de Televisión Nacional de Chile. Participó en la Bienal de París, Trujillo, Sydney y Mercosur. Varios de sus trabajos se encuentran actualmente en colecciones públicas y privadas de Europa, Estados Unidos y Latinoamérica.
Espacio: Galería D21
Nueva de Lyon 19, depto 21. | Teléfono: 56-2 23356301
Lunes a Viernes de 11:00 a 19:00 hrs. | Sábado de 11:00 a 15:00 hrs.
Fechas de muestra/inauguración Martes 19 al jueves 28 de julio.
La muestra consiste en la exhibición del video performance “Las Cantatrices” y de registros de distintas performances, entre ellas la “acción de la estrella.”